El gran golpe rag de Newman

A pesar de que este blog ha estado unos días en Pause, la vida ahí fuera ha permanecido en su habitual Play, es decir, ha seguido su curso. Por ello, no podemos dejar de hacernos eco de algunos acontencimientos que han sido relevantes este lapso de tiempo.
Empezaremos hoy con la muerte de Paul Newman.
Newman fue conocido mundialmente por pertenecer al star system como una de las grandes Estrellas de Hollywood, donde demostró su gran calidad como actor. Sin embargo, también tuvo tiempo de probarse tras las cámaras como director y , dicho sea de paso, ejercer de activista humanitario. Así pues, el mito deja atrás numerosas películas, entre las que figura algún "clásico" del cine. Entre ellas, resaltamos El Golpe (The Sting), donde compartió reparto con su amigo Robert Redford. Ésta ganó 7 Oscars en 1973, no sólo al mejor film, sino también a la mejor banda sonora.
Por ello, para rememorar uno de los momentos más gloriosos del celuloide, os dejamos con la melodía más emblemática de la película: "The Entertainer". La canción original es de 1902 y fue escrita por Scott Joplin, pieza clave en el apogeo del Ragtime - primer género americano y predecesor del Jazz-. En 1973, para El Golpe, el pianista Marvin Hamlisch la adaptó y la llevo al número 1 de las listas.

Pause

De hoy al 14 de octubre es probable que hagamos una pequeña pausa. Sin embargo, vosotros no le deis al Pause del reproductor de música. Aprovechad para seguir nuestras recomendaciones o leer las crónicas anteriores. ¡Hasta ahora!

En el reinado musical

Llueve. Y lloverá el resto de días. Es la previsión del tiempo. Pero no vamos a seguir con la meterología, "zapatero a tus zapatos", sólo aprovechamos la coyuntura climática para recomendar una canción.
Aunque el agua que cae de las nubes es generalmente incoloro, había una vez un príncipito que era capaz de hacerla tomar color. De hecho, la hacía cobrar tonalidades púrpuras. Con semejantes habilidades y un gran ingenio, este Príncipe de Mineápolis, como se llamaba, aunque se le conocía más sencillamente como Prince, llegó al reino del pop y fue coronado. Corrían los años 80 y allí, en su reinado musical, supo permanecer mucho tiempo. Y, colorín colorado, aunque el cuento no se ha acabado, os dejaremos disfrutar de su tema... (Prince and The Revolution, Purple Rain, Warner Bros., 1984).

Batman vuelve

Aunque no es este el título de la última entrega de Batman que tenemos aún en cartelera, el hecho de que la saga continue, nos hace fijar la atención en su historia cinematográfica.
El personaje más controvertido de Gotham City estuvo en hiato desde 1997 hasta 2005, año desde el cual Christian Bale encarna al hombre-murciélago. Previamente, el último actor que se había enfundado el traje negro había sido George Clooney. Para entonces, el tema estrella de la película se llamó "The end is the beginning is the end" (el final es el principio es el final). Curioso, pues el título es como un augurio a la larga pausa que le esperaba al superhéroe para volver a las pantallas, y apuntaba al "origen". Y así es. Precisamente, los films con Bale no sólo devuelven al protagonista a la vida, sino que intentan explicar su historia partiendo de cero, describiendo cómo se configura su personalidad, así como la de Bruce Wayne, su álter ego. Desde el inicio.
Para celebrar el rescate y la premunición de aquella canción escuchemos a la banda, también oscura, que la hizo posible: Smashing Pumkins, ganadora además de un Grammy en 1998 por la mejor actuación Hard Rock. (single de 1997, Warner Bros.)

So great, man!

Por una vez, de forma individual y con un tono más cercano, me voy a permitir la licencia de dedicar la canción. Supongo que al leerlo, la persona en cuestión lo entenderá, y los demás, podréis gozar de la canción todos modos. No quisiera que se tachara este acto de sentimental, pero ¡libre es cada uno de pensar lo que se le antoje! La escogida es "You're so great", compuesta por Graham Coxon cuando aún formaba parte de blur.
Ésta me permite expresarle justamente lo que quiero que sepa. Para empezar, ya lo leemos en el título: "¡eres tan genial!". Y es que el chico es bueno. Bueno en muchas cosas, bueno como persona, buen inspirador, y bueno con lo que se proponga. Por otro lado, habla de la chispa del día a día, lo que reconforta el saber que alguien maravilloso está ahí; así es, y lo mejor es que siempre lo ha sido. Y por último, una anécdota nos une a los dos y a este tema -y no es sólo Coxon- : aprendió a tocarlo con su guitarra para que yo lo cantara. En fin... y lo dicho, por resumir. ¿Te enteras... o qué? (álbum blur, Food, 1996).

Una de natillas

Pues sí. Parece que tomemos natillas, porque repetimos. Y es que algunos dirán que los Beatles nunca pasarán de moda, pero no es sólo eso: Lennon está en el candelero. Anunciábamos la semana pasada la película que versará sobre su vida, y hoy: ¡novedad! Se va apublicar otra biografía sobre el marido de Yoko Ono y el colega de Paul McCartney. La noticia se han convertido en más noticia, valga la redundancia, al saberse que el escritor pone de manifiesto la homosexualidad de Lennon.
Oportunismo marketiano o no por su parte, el hecho es que, ante tal presunción, los mencionados Ono y McCartney han retirado todo el apoyo al polémico biógrafo.
Desde aquí, para calmar las aguas, un tema de Lennon en su época Beatle: Polythene Pam. Breve, genial y con una guitarra peculiar... ¿de verano? (en la cara B de Abbey Road, Apple / EMI, 1969).

Recuerdos punk rock

Dado los buenos recuerdos que nos han suscitado los comentarios amigos, vamos a reincidir con una banda. No, no con Reincidentes, más que nada porque aún no hemos hablado de ellos, si no con los Foo Fighters. Hoy un tema fácil, punk-rock de lo más normal, pero que seguro podemos bailarlo todos en alguna ocasión: Monkey Wrench. Para haber sido baterista, Dave Grohl no lo hace nada mal cantando y con la guitarra, ¿no os parece? -Por cierto, en otros también toca el piano y los teclados.- En el videoclip de esta canción es además el director. Si tenéis oportunidad de verlo, estad atentos, pues en el inicio hay un guiño a otro clásico de la banda... ¿Lo encontráis?
(del álbum The color and the shape, Roswell/Capitol, 1997).

Verano azul

Algunos quieren imponernos la idea de que el verano se acaba. ¡Pamplinas y bobadas! Aquí estamos para demostrarles que no tienen razón, ¿os unís? Para ello, un tema archiconocido pero muy de moverse -¡rescatamos nuestro leitmotiv!- y que habla del coqueteo de las playas -propio de esta maravillosa estación del año-, así como del habitual en las pistas de baile: Girls and boys. El clip es curioso, así como la portada del single. Pero si preferís recrearos en el audio, los Pet Shop Boys hicieron un remix. ¡Tenemos para elegir!
(Girls and boys, de blur, álbum Parklife, Food, 1994. El remix de Pet Shop Boys lo encontraréis: en la canción 17 del mismo álbum pero de edición limitada, o en el single editado en EE.UU.).

La vida sigue

Decíamos hace unos días que Ian Curtis se quitó la vida. Otro afamado músico del que ya hablamos en otra ocasión no era mucho mayor cuando también dejó atrás a su viuda y una hija. Kurt Cobain murió a la edad maldita del rock: 27 años.
Sin embargo, como “la vida sigue”, sus respectivos grupos decidieron continuar sus carreras en la música. Así fue como, tras ser un cuarteto durante cuatro años, Joy Division se convirtió sin Curtis en un trío y cambiaron su nombre por el de New Order. De este modo, siguieron cosechando tantos otros éxitos. A la vez que su trayectoria estuvo muy ligada a la de Factory, su "productora".
En cuanto a Nirvana, Krist Novoselic (bajo) y Dave Grohl (batería) siguieron caminos separados con distinta suerte. Seguramente gozó de mayor éxito comercial Foo Fighters, la banda que formó Grohl, en esta ocasión al frente de la voz principal, la guitarra y la composición. Novoselic actualmente se dedica a la pólítica.
Así pues, para seguir las historias, como si de un cuento por fascículos se tratara, hoy la recomendación es doble: "Blue Monday" y "I’ll stick around". Se trata, respectivamente, de los primeros singles de New Order y Foo Fighters. Por cierto, ambos grupos están aún en activo.
(“Blue Monday”, single de New Order, Factory, 1983. & “I’ll stick around”, de Foo Fighters, de su álbum de título homónimo, Roswell/ Capitol, 1995).

Y reaparició

A sus 61 años y más de los últimos 40 en el mundo de la música, no es de extrañar que David Bowie haya sido una influencia para muchos artistas. Las más obvias son aquéllas basadas en la estética glam, la androginia y una poco definida o ambigua orientación sexual.
Un ejemplo lo tenemos en Brian Molko, el líder de Placebo. No obstante, no se trata sólo una pose: Bowie y esta banda han colaborado en varias ocasiones. Sin ir más lejos, y siguiendo con el álbum de ayer, en una versión del tema “Without you I’m nothing”, aunque sólo contenida en el single de edición limitada. (Virgin, 1999).

Ya amanece

El día empieza sumido en la calma y se va irguiendo con las primeras luces. Cuando ya se ha desperezado el sol, se aprecia un cielo raso y claro... podríamos denominarlo una “mañana pura”.
Simplemente por esta razón, recomendamos "Pure morning", una canción que os puede provocar otras sensaciones o evocar otras situaciones que lo descrito anteriormente. Dejaos sumir en la intensidad de Placebo...
(del álbum Without you I’m nothing, Virgin, 1998).

Y apareció el Duque Blanco

Aunque parece que estemos contando un cuento, nada hay más real. Pues si bien ayer comentábamos una coincidencia entre John Lennon e Ian Curtis, aún hay más: la que encarna el mismísimo Duque Blanco.
Efectivamente, David Bowie, como suele conocerse, fue una gran fuente de inspiración para Curtis, así como un buen amigo de Lennon. Bowie tiene muchas canciones que podríamos recomendar, pero para observar un atisbo de la conexión con John, os dejamos con uno de sus primeros hits: “Life on mars?”.
(del álbum Hunky Dory, RCA, 1971).

Lennon y Curtis: bajo el mismo punto de mira

Matt Greenhalgh será el guionista de la película de “Nowhere man”, de la que hablábamos ayer, así como lo fue de su primer film documental sobre la vida de otro malogrado músico: Ian Curtis. Su mujer, Debbie Curtis, escribió una biografía en la que Matt se basó para crear “Control”, alabada y premiada por la crítica -destacamos el BAFTA 2008 a Greenhalgh como novel-.
Ian Curtis se suicidó a la temprana edad de 23 años, curiosamente el mismo año en que Lennon fue asesinado. Con su muerte, valga la redundancia, murió también su banda, Joy Division. Y aunque la historia musical de sus componentes no acaba ahí, nos la reservamos para otra ocasión.
Así pues, hoy dedicaremos este espacio a recordar a Ian como el vocalista y compositor que fue con "Love will tear us apart". Esta canción es una de las más emblemáticas y versionadas de la historia, y de las pocas donde Curtis tocó la guitarra.
(single "Love will tear us apart" de Joy Division, Factory, 1980).

Enhorabuena por Lennon

Ante la noticia de la eminente película basada en la adolescencia de John Lennon, nos vemos obligados a hacer refencia a uno de los genios del s.XX. ¡Las canciones a recomendar son tantas...! Hoy nos inclinamos hacia "Happiness is a warm gun", tema de los Beatles principalmente de Lennon. Sobran las palabras. (The Beatles, álbum conocido como White Album, el blanco, Parlophone, 1968).